Nachdem René Polleschs Stück Entertaining Mr. S. – Rip Off vor gut 30 Jahren auf der Probebühne des TAT Frankfurt am Main uraufgeführt wurde, rezensierte es sein einstiger Kommilitone – der Tanzjournalist Arnd Wesemann – für die taz. Zwar ist es ein trauriger Anlass, aus dem Wesemann sich nun nochmal an das Stück und an weitere frühe Werke Polleschs erinnert. Aber seine Anekdoten und anschaulichen Charakterisierungen machen den ein oder anderen Theaterabend in der eigenen Erinnerung wieder lebendig.

For her recent exhibition “A Structure” at Charim in Vienna, Dorit Margreiter Choy combined her recent film about the Bata tower in the Czech city of Zlín with (re)assembled pieces stemming from two previous, site-specific artistic interventions. All three projects emerged out of Margreiter Choy’s involvement with specific architectural sites, yet each work is, as the architecture historian Nika Grabar lays out, inscribed with movement, which becomes a structuring element in this exhibition.

Claude Monet’s eventful biography, his work and milieu, newly illuminated by Jackie Wullschläger; Eliza Douglas’s “Schleifenbilder,” currently on show at Contemporary Fine Arts in Berlin; Reinald Goetz’s recent mellowness and his observations on #MeToo, as seen in excerpts from his work diaries, recently published by Merkur: a three-strong se-lection of the cultural artifacts on Isabelle Graw’s radar, set out here in the latest round of “Seen & Read.”

Vor einem Jahr stellte die Julia Stoschek Foundation dem Berliner Publikum das Werk von Ulysses Jenkins vor, der seine performative Auseinandersetzung mit Schwarzer Identität aufzeichnete und so über das Los Angeles der 1970er und 1980er Jahre hinaus rezipierbar machte. Mit dem medialen Spannungsverhältnis zwischen unmittelbarer Kunst der Performance und vermittelnder Funktion der Kamera befasst sich nun die aktuelle Schau, die ihren Fokus jedoch geografisch wie zeitlich ausdehnt. Wie Freda Fiala herausarbeitet – und dabei produktive Begriffsarbeit leistet –, zeigen viele der Werke ein individuelles Abarbeiten an Körperbildern. Kollektivere Zugriffe auf eine Sichtbarmachung von Marginalisierungssystemen blieben jedoch außen vor.

Die große Gedenkfeier an der Volksbühne ist vorbei, doch unsere kleine Reihe an Nachrufen für René Pollesch geht weiter. Den dritten Text hat Renate Lorenz verfasst, die sich an gemeinsame Studienzeiten in Gießen in den 1980er-Jahren erinnert – und an ein Wiedersehen in den frühen Nullerjahren in Berlin. Vielleicht tröstet der Gedanke, dass geistige Verbindungen Raum und Zeit überbrücken, ein wenig über die Lücke hinweg, die Polleschs Tod längst nicht nur in der Queer Community und seinem direkten Umfeld hinterlässt.

In this edition of “Seen & Read,” Isabelle Graw discusses one exhibition and two books, with all three providing different yet related insights into recent history. The Katharina Wulff paintings recently shown at Galerie Neu in Berlin revisited the aesthetics of East Germany’s later years. Philipp Felsch’s book on Jürgen Habermas shines a light on the philosopher’s biography and work, but also on the intellectual life of West Germany. Dana von Suffrin’s new novel narrates a family history replete with multiperspectival memories of “modern Jewish life between Munich and Tel Aviv.”

While the first iterations of the Taipei Fine Arts Museum’ biennial presented exhibits selected by a jury, the show quickly adopted a curator model. Since 1998, teams of international and Taiwanese curators have been sharing contemporary art with their audiences. With the last few editions in mind, Luise Mörke and Tobias Rosen notice a shift in the conceptual approach applied to the exhibition format: theory no longer seems to be the driving force. What holds “Small World” together instead becomes clear as they walk their readers through the show.

Unter dem schönen Pollesch’schen Titel „Schmeiß dein Ego weg und feier was du liebst – Für René“ gedenkt das Team der Volksbühne heute mit zahlreichen Gästen seinem unerwartet verstorbenen Intendanten. Die Veranstaltung wird mit einem Ballroom eröffnet, der eigentlich auf dem Rosa-Luxemburg-Platz hätte stattfinden sollen und nun wetterbedingt leider ins Sternfoyer verlegt wurde, das nicht annähernd all jene fassen kann, die gern dabei wären. Auch wir erinnern hier nochmal an René Pollesch – mit einem Nachruf der Bühnenbildnerin Nina von Mechow, die in einem kurzen Rückblick den langjährigen, gemeinschaftlichen Arbeitsprozess reflektiert.